Indiana Jones y la Última Cruzada

No sé si Indiana Jones y la Última Cruzada es mejor película o no que sus dos precuelas, no sé si cinematográficamente está a la par, las supera o es inferior, no sé ni tan siquiera qué opinión tiene la gente sobre ella, pues hay dispares controversias por la red… Pero no me importa. Lo que sí sé es que La Última Cruzada siempre ha sido y sigue siendo mi película favorita de la saga.

Salió en 1989 contando de nuevo con Steven Spielberg a la cámara, George Lucas como escritor de la historia y productor, y con Harrison Ford, por tercera vez, ataviado con cazadora de cuero y sombrero. Llegaba 5 años después de El Templo Maldito y traía unas pretensiones muy diferentes. Si “El Templo Maldito” se alejó de la película original que dio origen a la saga, metiéndose por caminos oscuros e insondables y mostrando al héroe en una aventura más personal, “La Última Cruzada” intentaba justamente todo lo contrario: volver a los primeros pasos, hacer un Indiana menos oscuro y recuperar el espíritu de la primera película, pero sin perder esa parte personal del héroe.

Por suerte, y a pesar de que cuenta con muchos ingredientes comunes a “En Busca del Arca Perdida”, tiene sus elementos propios que la hacen única dentro de la saga. Yo siempre he pensado que Steven Spielberg tuvo que quedarse tremendamente a gusto al finalizar esta película, porque si al terminar de realizarla le quedó tan solo la mitad de la sensación de paz que me queda a mí tras verla, tuvo que quedar muy muy contento.

Cuando leo en varios sitios notas sobre producción de esta película y cuando también visiono el DVD de extras de la saga y veo la evolución que fue teniendo esta película hasta que fue terminada pienso que todo ha sido una especie de “milagro”. Porque desde lo que se pretendía en principio en los primeros bocetos e ideas (mansiones encantadas o la leyenda del Rey Mono entre algunos de los posibles argumentos) a lo que quedó finalmente (la búsqueda del Santo Grial) va un trecho. No sé que hubiese podido quedar con las otras ideas, pero solo sé que me alegro de que La Última Cruzada sea lo que ha llegado a ser, porque de haber sido de otra forma nos hubiésemos perdido una de las entregas más místicas y brillantes de la saga Indiana Jones. Así que agradezco que todo se haya sucedido como se ha sucedido y finalmente se decantasen por poner al Santo Grial como principal objeto de esta entrega.

Y es que todo encaja tan bien, ese objeto precisamente trae tanta analogía y tanto misticismo, tanta grandilocuencia… no solo ya por la historia y la búsqueda en sí misma, sino para el propio personaje de Indiana y a su vez a la relación que mantiene con su padre. Pero no adelantemos acontecimientos, voy a dar unas pinceladas de la historia que cuenta la película y luego ahondo más en ciertas opiniones y sentimientos que me provoca esta película…

La película comienza con un prólogo ambientado en 1912 donde podemos ver a un joven Indiana cuando solo era un adolescente y todavía no era ni la sombra de la leyenda en la que se ha convertido. Pero este prólogo es una genialidad porque nos enseña la aventura que marcó al niño y lo convirtió en héroe. Es el momento de su vida donde coge miedo a las serpientes, el momento en el que se hace amigo inseparable de los látigos, el momento en el que corre una aventura para defender sus ideales, en el momento en el que obtiene una cicatriz (y, ¿quién sabe?, tal vez no sea solo algo físico) y el momento en el que un sombrero Fedora se posa por primera vez sobre su cabeza.

Toda esta pequeña aventura, que sigue en la línea de las anteriores películas de mostrarnos una especie de prólogo que no tiene nada que ver con la gran aventura que acontecerá después, contrasta muy bien con el cambio al Indiana adulto. ¡Que escena, señores, qué transición! Ese momento en el que el mismo tipo al que Indiana le ha robado la cruz le coloca el sombrero a un adolescente y cuando levanta la cabeza ya estamos ante el Indiana de toda la vida, el cual, por cierto, recibe un buen puñetazo en toda la cara, como acostumbra XD.

Después de todo este prólogo comienza de verdad la película, en 1938. Walter Donovan, un millonario coleccionista de antigüedades parece estar tras la pista del mítico Santo Grial, la copa que, según la leyenda, recogió la sangre de Jesucristo y que puede dar la vida eterna. Quiere contratar a Indiana Jones para que emprenda la búsqueda, pero este se niega. No podrá negarse a realizar tal tarea cuando se le revela que su padre, Henry Jones, fue contratado antes que él para la misma búsqueda y desapareció en extrañas circunstancias. Indiana entonces parte raudo, no en la búsqueda del Santo Grial, sino en la búsqueda de su padre.

Como vemos, la historia es muy parecida a “En Busca del Arca Perdida”, con un objeto místico y bíblico de por medio y con el ejército nazi también como principal enemigo de Indy. Así que, la finalidad de Spielberg y Lucas, que era volver a los primeros pasos, se consigue perfectamente, además de que se abandona prácticamente por completo ese tono oscuro de “El Templo Maldito” y se imprime una sensación más luminosa, agradable y humorística a toda la película.

No sé a vosotros, pero a mí cada fotograma de esta película me pone de un buen rollo impresionante. La cálida y luminosa fotografía, los diálogos, las actuaciones, cada nota musical… Todo se une perfectamente creando algo mágico y que en seguida me dibuja una sonrisa en la cara. Y es que la película es un no parar de situaciones memorables y divertidas. El prólogo, la secuencia en la universidad con Indiana escapando de sus alumnos para no tener que corregir exámenes, la grandiosa escena con la conversación sobre el grial con Walter Donovan (magistralmente dirigida), la llegada a Venecia… Todo, todo, es que es todo… Es que podría recalcar cada escena y sería un no parar y llenar el blog.

Y ese toque místico y casi épico en cierto modo que tiene la película, me encanta… Ese momento en que Indy, en el estudio de su padre, mira a Marcus junto a la foto de un caballero que flota sobre un abismo con una copa del grial en la mano y dice: “¿Tú lo crees, Marcus, crees que el Grial exista realmente?” con esa música de Williams mientras… con esas notas… Madre mía, a mí se me ponen los pelos de punta, esta película está llena de momentazos para mi gusto. Frases impresionantes (“Hoy has perdido, chico, pero no tiene por qué gustarte”), momentos muy muy divertidos y, a la vez, pienso que Spielberg supo tomarle el pulso sentimental a la historia y hacerla entrañable y emocionante a nivel de personajes.

Para mí, Indiana Jones y la Última Cruzada es casi dos películas en una. Una es la aventura obvia que vemos, su aventura con los nazis, luchando contra ellos, volando en aviones, escapando de ratas y lanchas, enfrentándose a un tanque… Y por otro lado está la “otra aventura”, la que no vemos a simple vista, la que él lleva por dentro. El personaje crece y evoluciona de una forma que le hace aún más grande como persona. Es una aventura en la que se nos muestra que a veces no importa que no encontremos lo que buscábamos, que aunque no lo hayamos conseguido no significa que hayamos perdido, porque en realidad habíamos ganado durante el camino, obteniendo cosas y conociendo cosas que no nos habríamos ni imaginado. Es el auténtico sabor de la aventura, el mensaje de que tal vez no importe en sí la meta, sino el viaje que realizamos para conseguirla, las vivencias que tenemos y las relaciones que establecemos con aquellos que nos acompañan.

De esta forma Indiana no consigue el Grial, pero no le importa, se da cuenta de que, como he dicho, a veces la meta no lo es todo, no significa necesariamente “ganar”, porque él ya ha ganado incluso antes de saberlo. Se ha reencontrado consigo mismo, ha aprendido cosas que no sabía, ha evolucionado dándose cuenta de lo equivocado que estaba en muchas cosas (“La “X” nunca marca el lugar”, decía un convencido Indy al principio de la peli), ha visto cosas que sus ojos jamás habrían soñado, ha encontrado la verdadera fé en su interior y el verdadero significado de ella y, para finalizar, lo más importante, ha encontrado y se ha reconciliado con su padre.

¡Impresionante! Habrá quien vea en “La Última Cruzada” una mera peli para pasar el rato, pero yo veo mensajes muy importantes y una profundización sutil pero efectiva en el personaje de Indiana que es lo que de verdad le da el sentimentalismo y el punto humano a esta saga. Es una evolución muy muy trabajada teniendo en cuanta que nos hallamos ante una película de aventuras.

Y es que la relación de Indy con su padre es magistral, es uno de los dúos con más química del mundo del cine. Recuerdo que muchos temían que alguien como Connery entrase en la saga, porque podría comerse a Ford y dejar a Indy en segundo plano. Pues bien, no pudo haber elección más acertada, porque Sean Connery y Harrison Ford hacen un dúo tan perfecto que ninguno quita protagonismo al otro, sino que se engrandecen entre ellos mutuamente a cada diálogo, a cada gesto, a cada actuación, a cada escena… Realmente te llegas a creer que el personaje de Indiana Jones pueda existir (ya que Ford es Indiana Jones y es que lo borda) y que Connery es su padre, porque la química y el resultado es tan bueno que son… reales. Están ahí. Puedes sentirlos, cuando se pelean, cuando discuten, cuando bromean, cuando se abrazan… Es genial.

¿Pero y qué nos aporta el personaje del padre de Indy que no puedan aportar otros? ¡Pues muchas cosas, muchísimas! Aparte de una brillante interpretación de Connery, nos aporta un personaje muy interesante, que nos muestra un gran contraste con el propio Indiana, nos muestra una relación familiar que jamás habíamos tenido en la saga hasta ese momento y lo más importante, gracias a Henry Jones podemos ver el lado más humano de Indiana. Ya no solo le conocemos como un tipo duro y aventurero que se mueve por el mundo buscando reliquias. No. Ahora, gracias a la aparición de su padre le vemos como persona humana, conocemos más de él, de su familia, de como se comporta con sus seres queridos, le vemos enfadarse, le vemos como se le reprochan cosas en cara o como, incluso, quiere reprocharlas él, le vemos hasta como un niño pequeño enrabietado cuando su padre le abofetea por blasfemar. En definitiva la inclusión de Connery no solo nos brinda un gran y nuevo personaje, sino que nos descubre a la par al mejor Indiana Jones.

Conocer incluso a qué viene el nombre de “Indy” es un detallazo que pone de manifiesto que este fue un regalo de Spielberg a sus fans por la fidelidad demostrada a la saga. Un regalo que pretendía ser de despedida en un principio, aunque al final se decidiesen a volver con la saga en el 2008.

Las actuaciones, como he mencionado son magníficas por parte de Ford y Connery, pero hacen aparición también viejos conocidos como Denholm Elliot (Marcus Brody) o John Rhys-Davies (Sallah) que vuelven para esta aventura y me encantan ^^. Alison Doody está preciosa y perfecta en su papel de Elsa Schneider, un papel complicado porque tenía que enamorar al público (y a Indiana) en la primera mitad de la película y dar un giro totalmente opuesto en la segunda, y lo llevó estupendamente. Julian Glover (Donovan) y Michael Byrne (Coronel Vogel) hacen de villanos de la función también estupendamente, plantando otros dignos antagonistas para Indiana.

A nivel visual la película está muy muy bien, dirigida como Spielberg sabe y con algunos paisajes y escenarios impresionantes (el desierto del principio, Venecia, el Castillo Brunwald, el Cañón de la Media Luna o el incréible templo del final). Los efectos, las cosas como son, mientras que tienen momentos magníficos, tienen otros que a día de hoy cantan demasiado (sobre todo el uso de la pantalla azul en la parte de los aviones), pero ¡qué demonios!, en general luce muy muy bien y la película es tan buena y tremendamente divertida que eso es lo de menos.

Y a nivel de sonido la película cumple como acostumbra, con sonidos de puñetazos a lo Indy, explosiones, látigos y todo tipo de efectos muy contundentes y bien realizados. ¡Y el doblaje! ¡Oh my god! ¡Que doblaje! No soy ningún experto, pero este sin duda lo nombraría entre los mejores doblajes que conozco. Salvador Vidal doblando a Ford en esta peli no tiene precio. Y José Luis Sansalvador como Connery tampoco se queda atrás. Esto es muy importante, pues sino la versión española no sería sin duda ni la mitad de carismática de lo que es.

Y vayamos a uno de los diamantes que tiene esta película: la banda sonora. John Williams en estado puro. Qué grandiosidad, que BSO, que momentazos musicales… El prólogo divertido y de notas que se escapan con brío, el místico y grandioso tema del Grial, esa divertida música de la persecución de motos con sidecar o esa imponente música en la pelea con el tanque… Wow… Banda sonora a la altura, una de mis preferidas de la saga y que más sonrisas me hace esbozar. El tema principal de Indy se usa de vez en cuando, pero sin abusar y en los momentos justos… Y los créditos… madre mía los créditos, con el tema principal sonando mientras los cuatro amigos aventureros se alejan cabalgando hacía la puesta de sol…

Las escenas de acción son además tremendamente divertidas y en la línea típica de la saga, combinando tensión con humor: peleas en un barco bajo la lluvia, persecuciones de lanchas, persecuciones en avión, en motos, Indy cabalgando a caballo enfrentándose a un tanque… Hay de todo. Además de que probablemente en esta película de la saga es una de las que más se viaja, constantemente Indy se está moviendo, en avión, en globo, en coche… siempre viajando. Es genial.

Como una de las últimas puntualizaciones quisiera alabar una vez más el trabajo de Ford en esta peli y decir que su caracterización de Indiana Jones en esta película es mi favorita de la saga, porque muestra su lado más humano, por su humor y su ironía, por esa manera tan elegante de conquistar a Elsa, por la relación con su padre, por como le queda el sombrero en esta peli XD, por como evoluciona y por un detalle como es verle con las lágrimas saltadas al final de la película. El Indiana más humano está aquí, en la tercera entrega de la trilogía, puede ser menos duro que en las anteriores, pero es mi favorito, sin duda.

Sé que me voy a dejar muchas cosas por comentar y muchas sensaciones que no puedo plasmar porque me es imposible. Sé que tal vez no pueda ser muy imparcial con esta peli, pero me es imposible, no solo es otra peli de mi infancia, sino que es otra de mis pelis de la actualidad, porque aún hoy día sigue gustándome tanto o más como antes. El guión lleno de momentos sencillos pero brillantes, la trama y como se va deshilvanando con las sorpresas que guarda y ese PEDAZO de final con las tres pruebas a contrarreloj… Wow…

Para mí es una película que me repone, que (al igual que al propio Indiana) me reencuentra conmigo mismo cada vez que la veo, que me recuerda por qué amo a la saga Indy, al personaje y a su forma de hacer y vivir las cosas.  Una película que me deja con ganas de salir a recorrer el mundo y vivir aventuras. Una película que me da, y nunca mejor dicho, ILUMINACIÓN.

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